Representa la escena de la Última Cena de los últimos días de la vida de Jesús de Nazaret según narra el Nuevo Testamento. A ambos lados de Jesucristo, aislados en forma de triángulo y destacados con colores rojo y azul, están los apóstoles, agrupados de tres en tres.[24]​. Como puede verse en el dibujo preparatorio, Leonardo pensó inicialmente en la composición clásica, con Judas delante de la mesa, y los otros once apóstoles enfrente, con Jesucristo en el medio como uno más. A continuación plasmaba todo esto en una figura que, una vez creada, movía el asombro. Actualmente se han implementado muchas medidas para proteger la pintura del deterioro. La tónica general era representar el instante de la eucaristía, mientras que Leonardo recurre al momento en el que Jesús anuncia la traición. Una de las copias más tempranas y conocidas, pintada a tamaño real por Giampietrino, se conserva en la Royal Academy of Arts de Londres. Técnica. Por ejemplo, Clive Prince y Lynn Picknett, en su libro La revelación templaria, y Dan Brown, en su novela El código Da Vinci, afirman que la figura a la derecha de Jesús (izquierda según se mira) no es en realidad Juan, sino una figura femenina. Bibliografía + Voss, Hermann., Quellenforschung und stilkritik, ZEITSCHRIFT FUR … El dibujo preliminar y las copias posteriores de. Leonardo trabajó en esta obra más deprisa y con mayor continuidad que nunca durante unos tres años. “La Última Cena” representa una de las escenas más famosas de la Biblia, la última cena de Jesucristo con los Doce Apóstoles antes de la traición de Judas, la captura de Jesús y su crucifixión. Para ello, el artista jugaba con las formas, los gestos, las miradas, etc. Esta página se editó por última vez el 21 nov 2020 a las 09:15. Un estudio para “La última cena” de los cuadernos de Leonardo, ca. La orden religiosa de los dominicos logró que dos de los grandes artistas del momento decorasen su templo gracias a que Ludovico Sforza el Moro (duque de Milán de finales del siglo XV) pretendía convertirlo en el mausoleo de su familia. De izquierda a derecha según las cabezas, son: Bartolomé, Santiago el Menor y Andrés en el primer grupo; en el segundo Judas Iscariote con pelo y barba negra, Simón Pedro y Juan, el único imberbe del grupo; Cristo en el centro; Tomás, Santiago el Mayor y Felipe, también sin barba en el tercer grupo; Mateo, aparentemente sin barba o con barba rala, Judas Tadeo y Simón el Celote en el último. Se ubica en el refectorio del convento de Santa Maria delle Grazie en Milán, Italia. Empezamos el análisis de La Última Cena de Leonardo Da Vinci atendiendo a la forma. No es un fresco tradicional, sino un mural ejecutado al temple y óleo sobre dos capas de preparación de yeso extendidas sobre enlucido. En su libro de pintura aconseja «Los movimientos de las personas son tan diferentes como los estados de ánimo que se suscitan en sus almas, y cada uno de ellos mueve en distintos grados a las personas [...]». [6]​ A los 14 años entró en el prestigioso taller del pintor florentino Andrea del Verrocchio, donde estudió junto a Sandro Botticelli y Pietro Perugino. Se encuentra en la pared sobre la que se pintó originalmente, en el refectorio del convento dominico de Santa Maria delle Grazie, en Milán, declarado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en 1980. Símbolos en la Última Cena de Leonardo. Leonardo da Vinci, “La última cena”, 1498 (Foto: Haltadefinizione vía Wikimedia Commons dominio público)Este artículo puede contener links de afiliados. Además, informó al duque que carecía todavía de modelos para las figuras del Salvador y de Judas; (...) temía que no fuera posible encontrar nadie que, habiendo recibido tantos beneficios de su Señor, como Judas, poseyera un corazón tan depravado hasta hacerle traición. La primera referencia al deterioro de la pared, causado por la humedad de los muros, data de 1517. Ya en el siglo XVI empezó a ser reproducida por varios pintores, gracias a lo cual subsisten varias copias que testimonian cómo pudo ser en su estado original. Su pasión por escribir sobre las artes visuales, la música, el cine, la literatura y el teatro ha dado vida a una carrera de casi 10 años en diversos medios culturales de México, Estados Unidos y Canadá. ; Ancho: 164 cm. Esta afirmación puede desmentirse observando los dibujos de Leonardo donde se ve que es el apóstol más joven, Juan. Además, el músico italiano Giovanni Maria Pala cree que ha descubierto notas musicales ocultas en la composición. Se trata de un mural realizado sobre yeso húmedo con el método secco o seco, algo poco habitual en este tipo de trabajos al ser más recomendable la técnica tradicional de pintura del buen fresco. Suscríbete a nuestro Newsletter semanal. Según Giovanni Maria Pala, Leonardo Da Vinci dejó claves en su pintura para una composición musical de 40 segundos. La última cena es una pintura original de Leonardo da Vinci, considerada por muchos como una de las obras más importantes del mundo. Esta forma de pintar, tan distinta de la rapidez y seguridad que exige la tradicional pintura al fresco, explica que el pintor optara por una técnica distinta y también que se demorase durante años su acabado. Es un mural de grandes dimensiones que impresiona cuando lo observas en persona. Ello se logra a través de la representación del pavimento, de la mesa, los tapices laterales, las tres ventanas del fondo o, en fin, los casetones del techo. Añadió que si, continuando su esfuerzo, no podía encontrarlo, tendría que poner como la cara de Judas el retrato del impertinente y quisquilloso prior. La afirmación de Jesús «uno de vosotros me traicionará» causa consternación en los doce seguidores de Jesús, y ese es el momento que Leonardo representa, intentando reflejar "los movimientos del alma", las distintas reacciones individualizadas de cada uno de los doce apóstoles: unos se asombran, otros se levantan porque no han oído bien, otros se espantan, y, finalmente, Judas retrocede al sentirse aludido. La última Cena: Salvador DALÍ 10. [5]​, La celebridad de la pintura le granjeó numerosas copias ya en su época que, habida cuenta del deterioro del original, poseen alguna importancia. Esta obra de madurez de Vicente Juan Macip representa el momento de la última cena de Jesús, la cena pascual judía celebrada con sus apóstoles antes de su pasión y muerte.El episodio es narrado en todos los evangelios canónicos: Mateo 26, 17-35; Marcos 14, 12-31; Lucas 22, 1-38, y Juan 13-17. Tweet. En la obra también se puede notar que entre Pedro Simón y Judas Iscariote se ve una mano sosteniendo un cuchillo, de lo cual Bruce Boucher, del New York Times, argumenta: Estudio para la Última Cena, uno de los Apóstoles, Estudio sobre la disposición de los Apóstoles en torno a la mesa, La gran fama de esta obra ha despertado el interés de muchos investigadores y también de algunos novelistas que buscan resolver los supuestos misterios y enigmas que la rodean. Condividi 1.39K. 1.40K Condivisioni. En el libro The Templar Revelation, los autores Lynn Picknett y Clive Prince afirman que la figura que se cree que es Juan es en realidad María Magdalena, una mujer que aparece en los evangelios. QUESTO SAGGIO AFFRONTA ANALITICAMENTE I SEGUENTI TEMI ULTIMA CENA DI LEONARDO: analisi LA TECNICA DELL’ULTIMA CENA A escala natural, es muy reconocida la del pintor renacentista Giampetrino, en la Royal Academy of Arts de Londres, y otra de una escala menor atribuida a Marco d'Oggiono, óleo sobre lienzo que se encuentra en el Museo Nacional del Renacimiento sito en el Castillo de Écouen (Francia). Procedencia Adquirido a Stanley Moss, Nueva York, con fondos de Fervisa S.A. procedentes del legado Villaescusa, 1993 JUAN DE JUANES 9. La mesa con los trece personajes se enmarca en una arquitectura clásica representada con exactitud a través de la perspectiva lineal, concretamente central, de manera que parece ampliar el espacio del refectorio como si fuera un trampantojo salvo por la diferente altura del punto de vista y el monumental formato de las figuras. En la sala de reunión dominica Leonardo hace uso de un tema que ya decoraba los refectorios de la Toscana, aunque lo trata de modo diferente. De hecho, jamás pidió un solo centavo por la obra que hizo, cosa que al duque le sorprendió y no dijo ninguna palabra». «La Última de Cena», en resumen podemos decir: precisión en las expresiones, tensión en los movimientos. [2]​[5]​ Las múltiples obras de arte que se han inspirado en el cuadro y las parodias existentes contribuyen a convertir a La última cena en una de las obras más magníficas en la Historia del Arte. ¡Tiempo después le hicieron una película! Giorgio Vasari, en sus Vite, también describe en detalle cómo lo trabajó, cómo algunos días pintaría como una furia, y otros pasaría horas solo mirándolo, y cómo paseaba por las calles de la ciudad buscando una cara para Judas, el traidor; al respecto, cuenta la anécdota de que esta forma de trabajar impacientaba al prior del convento y este fue a quejarse al duque, quien llamó al pintor para pedirle que acelerara el trabajo: Igualmente, el escritor Giambattista Giraldi se hizo eco de esta forma de trabajar basándose en los recuerdos de su padre: Así pues, Leonardo observaba cuidadosamente los modelos del natural, pero no era algo habitual en aquella época. Leonarbo ba Dinci nacio ei 15 be abrii be i452 en Dinci, un pueblecito cerca be Éiorencia, y fue hiio iiegitimo "be su tio … A pesar de ello, el florentinose ajusta a los cánones religiosos establecidos, por lo que emplea colores como el azul, rojo, dorado, púrpura … ‘La Última Cena’ es una pintura mural que fue realizada a finales del siglo XV (1495-1498) por Leonardo da Vinci. Esta construcción en perspectiva es lo más destacado del cuadro. [9]​ Leonardo fue un humanista renacentista, destacado en múltiples disciplinas. La última cena LA OBRA Cronología: 1495 Título: " La última cena" Ficha técnica: Obra encargada por Ludovico Sforza para el refectorio de la iglesia de los dominicos de Santa María de Gracia (Milán) Estilo: Renacimiento Técnica: Pintura mural realizada con temple y óleo. Varela depende mucho del Manierismo, precedente del Barroco.Esto podemos apreciarlo en una obra como la Ultima Cena, que ahora contemplamos. Analizando de izquierda a derecha, en la segunda tríada se encuentra Judas, cuya traición rompe la tríada, colocándole fuera de ella. La obra representa a Cristo, situado en la posición central de la mesa, comunicando a sus discípulos que uno de ellos le traicionará. La pintura se ha mantenido como una de las obras de arte más reproducidas, con innumerables copias realizadas en todo tipo de medios, desde alfombras hasta camafeos. La realizó Leonardo da Vinci por encargo del duque Ludovico Sforza de Milán entre 1495 y 1497. La Última Cena de Leonardo da Vinci. Lo mejor de 2020: las 10 instalaciones que definieron un año como ningún otro, 8 Cuadros de Diego Velázquez, el gran maestro del Barroco español, Raúl Soldi: de músico frustrado a gran maestro de las artes plásticas en Argentina, 5 Pinturas famosas de René Magritte que capturan su fascinante mente surrealista, Conoce la fascinante historia de la cerámica de Bolesławiec de Polonia, 6 Obras de Mark Rothko para entender su evolución hacia el expresionismo abstracto, 20 Pinturas famosas del arte occidental que todo amante del arte debe conocer, 10 Datos sobre Ansel Adams, pionero de la fotografía y el naturalismo, 13 Pintores peruanos que todo amante del arte debe conocer, El arte del estampado: conoce la historia de la creación artística en masa, 10 de las obras maestras más terroríficas de la historia del arte, La singular historia y exquisita estética de las etéreas estampas japonesas. 2]​[2]​[3]​[22]​ Leonardo, en lugar de usar la fiable técnica del fresco, que exigía una rapidez de ejecución impropia de él, había experimentado con diferentes agentes aglutinadores de la pintura, que fueron afectados por moho y se escamaron. Andrés García Corneille, en su libro Da Vinci, comenta que «cuando Leonardo comenzó su obra, él sabía que iba a demandarle mucho tiempo y que difícilmente vería mucho dinero por ella (ya que se trataba del pedido de un duque), cosa que contravenía abiertamente los reglamentos del gremio de artistas al que pertenecía, y sin cuya anuencia era imposible ejecutar una obra en Florencia. Apenas veía algo que podía servirle para sus fines, lo dibujaba a lápiz en el cuadernillo de apuntes que siempre llevaba a la cintura. En el refectorio de los hermanos, el milanés Montorfano había pintado una crucifixión, en cuya parte inferior Leonardo añadió el retrato de los donantes: Ludovico, su esposa y sus dos hijos. Antes de pintar una figura, estudiaba primero su naturaleza y su aspecto [...] Cuando se había formado una idea clara, se dirigía a los lugares en los que sabía que hallaría personas del tipo que buscaba, y observaba con atención sus rostros, su comportamientos, sus costumbres y sus movimientos. Todas las identificaciones provienen de un manuscrito autógrafo de Leonardo hallado en el siglo XIX. Optó por una técnica que consistía en utilizar una combinación de óleo y temple, lo cual le permitiría retocar la pintura infinitamente. En la Pinacoteca Vaticana hay además un tapiz que representa esa misma pintura elaborado en Flandes y regalado por Francisco I de Francia al papa Clemente VII en 1533. [1]​[2]​ Se encuentra en la pared sobre la que se pintó originalmente, en el refectorio del convento dominico de Santa Maria delle Grazie, en Milán (Italia),[3]​ declarado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en 1980. Sin embargo, los frescos al secco son muy delicados, y La última cena se ha deteriorado sustancialmente desde que fue completada en 1498. Wav x ¡ÁLMWWQVVOMF o . [2]​[5]​[12]​ Se cree que en 1494 el duque de Milán Ludovico Sforza, llamado "el Moro", encargó a Leonardo la realización de un fresco para el refectorio de la iglesia dominica de Santa Maria delle Grazie, Milán. Si tratta della più celebre rappresentazione dell'Ultima Cena, capolavoro di Leonardo e del Rinascimento italiano in generale. Pero bueno, al caso, muchas personas quisieron empezar a seguir las pistas y entró un afán por develar los secretos de estas obras. Porque os digo que ya no la volveré a comer hasta que sea la nueva y perfecta Pascua en el Reino de Dios, porque uno de vosotros me traicionará». Mide 460 cm de alto por 880 cm de ancho. Desde ese momento se le consideró sin discusión no solo uno de los primeros maestros de Italia sino el primero. Todos los programas de La Última Cena, donde una pareja de colaboradores de Sálvame prepara en directo un menú gastronómico para sus compañeros La Última Cena de Jesús. [7]​ Desarrolló el estudio de las matemáticas, la geometría, la perspectiva y todas las ciencias de la observación del medio natural,[8]​ las cuales se consideraban indispensables en la época. Lydia Lozano y Kiko Matamoros fueron los primeros en encender los fogones de 'La última cena' y hoy ha sido el turno de Mila Ximénez y Antonio Montero. Leonardo se apartó de esta tradición iconográfica e incluye a Judas entre los demás apóstoles, porque ha elegido otro momento, el posterior a su anuncio de que uno lo traicionará. Frente a la entrada, en la zona más estrecha y al fondo de la sala, estaba la mesa del prior, y a ambos lados las de los restantes. Para crear La última cena, Leonardo da Vinci hizo a un lado la técnica tradicional de pintura del buon fresco, donde se realiza la obra sobre yeso húmedo, a favor del método secco o “seco”. Entre 1495 y 1497 se terminó esta Ultima Cena de Leonardo, que tanta trascendencia ha tenido para la historia del arte posterior.Se encuentra muy deteriorada desde el mismo momento de su realización, y ha ido empeorando con el tiempo, las restauraciones y los repintes. En la cuarta tríada se observa a Platón, Ficino y quizá al propio Leonardo; trata del diálogo filosófico que lleva a la verdad de Cristo. Para la creación de la obra Leonardo realizó una investigación exhaustiva creando infinidad de bocetos preparatorios. Este fresco, pintado para el refectorio del antiguo convento dominico en Milán, representa el momento en que Jesús, rodeado de los doce Apóstoles, revela que será traicionado por uno de ellos. Encargada por Ludovico Sforza para el … La dio por terminada, aunque él, eterno insatisfecho, declaró que tendría que seguir trabajando en ella. [11]​ El rey de Francia, al entrar en Milán, acarició la idea de desprender el fresco de la pared para llevárselo a su país.[11]​[21]​. La “última cena” es una pintura de Leonardo da Vinci que utiliza una técnica complicada, temple y óleo sobre yeso, debido a que al autor no quería prisas para acabar [5]​, Leonardo da Vinci nació en 1452. Además de su composición equilibrada y perspectiva avanzada, es reconocida por el naturalismo de sus figuras y la forma, según el propio Leonardo, de que “el espectador puede reconocer fácilmente, por medio de sus actitudes, el propósito en sus mentes”. ): Los maestros de la pintura occidental, Taschen (2005). SIGUE A MY MODERN MET EN ESPAÑOL EN FACEBOOK. Pronto se puso en evidencia, sin embargo, que nada más acabarse ya empezaba a desprenderse de la pared. Por Pacioli sabemos que La Última Cena representa el momento en el que Jesús anuncia a los apóstoles la traición de Judas.Como hemos comentado cuando hablábamos del estilo de Leonardo, este perseguía que sus pinturas reflejaran el dramatismo natural de los personajes. Leonardo explicó que los hombres de su genio a veces producen más cuando trabajan menos, por tener la mente ocupada en precisar ideas que acababan por resolverse en forma y expresión. Celebrando la creatividad y promoviendo una cultura positiva destacando lo mejor que el ser humano tiene que ofrecer, desde lo divertido hasta lo profundo e inspirador. El espacio en el que transcurre la Última Cena queda organizado a través del uso de la perspectiva lineal, cuyas líneas convergen en el rostro de Cristo y para las que se ayuda de las paredes y el techo, que fueron realizadas de tal forma que parecen una prolongación de la estancia del refectorio de Santa Maria delle Grazie, donde se ubica el fresco. "La última cena" de Leonardo da Vinci es una enorme pintura de 4.60 metros de altura y 8.80 metros de ancho y fue realizada con témpera y óleo sobre una preparación de yeso en lugar de la técnica comúnmente utilizada a la época del fresco. En 1495, Leonardo da Vinci fue comisionado por Ludovico Sforza—el Duque de Milán y patrono del artista por mucho tiempo—para pintar un mural de 4,6 m x 8,8 m para el convento dominico de Santa Maria delle Grazie en Milán como parte de un proyecto de renovación. (dir. Este proceder lo repetía tantas veces como juzgase necesario para dar forma a la obra que tenía en mente. ; Ancho: 237 cm. El amor es el deseo de la belleza, la esencia de Dios es amor y el alma va hacia su amor embriagada de belleza. La composición resulta aglomerada, con un espacio agobiante, estrecho, muy elevado para poder presentar la … La última cena (en italiano: Il cenacolo o L’ultima cena) es una pintura mural original de Leonardo da Vinci ejecutada entre 1495 y 1498. Usando este método, el pintor pudo agregar muchos detalles y emplear sus técnicas de pintura exclusivas, incluyendo los llamativos contrastes de sombras (claroscuro), sombras borrosas (sfumato), y el uso de la perspectiva lineal de un punto. Esta obra se encuentra en la misma pared … En Santa María, el convento de los dominicos cercano al palacio, el duque había mandado a erigir una iglesia. Cuando son tocadas, producen una pieza que Pala afirma que “suena como un réquiem”. Nonostante ciò, … Sin embargo, a diferencia de obras similares, Da Vinci optó por ilustrar el momento en que Jesús le anuncia a sus seguidores que uno de ellos lo traicionará, poniendo gran parte del enfoque de la pintura en las reacciones de cada una de las figuras. » . Como miembro, te unirás a nuestro esfuerzo por apoyar las artes. Pero esta técnica muy pronto demostró su poca adaptación a la superficie, además, la alta humedad del refectorio terminó escamando partes de la pintura, el pigmento no había quedado bien fijado al muro y se fue perdiendo poco a poco. Con estas entradas para La Última Cena, podrás admirar una de las pinturas más importantes del mundo. Detalle de “La última cena” – commons.wikimedia.org. Debido a esto, ha sido restaurado en numerosas ocasiones, culminando en una pintura que probablemente presenta muy pocas pinceladas originales del artista. Un técnico en informática italiano afirma haber descubierto el verdadero código Da Vinci, tras encontrar notas musicales escondidas en el cuadro de La Última Cena. “La última cena” en el refectorio del convento de Santa Maria delle Grazie (Foto: HUANG Zheng vía Shutterstock), 8 Artistas del Renacimiento que transformaron el mundo del arte, Las 1,119 páginas del “Codex Atlanticus” de Leonardo Da Vinci ya están disponibles en línea, Dibujos secretos han sido descubiertos debajo de una valiosa pintura de Leonardo da Vinci, Renacimiento nórdico: Conoce las invaluables contribuciones de este movimiento. 15 marzo 2019. .4- ¿{OFMWÍDO mA HMC} 1452 — 1519 3. La pintura fue elaborada para su patrón, el duque Ludovico Sforza de Milán. La pintura al fresco requiere decisión y rapidez de ejecución, puesto que cada sección de la obra debe completarse antes de que la escayola se seque, por lo general al cabo de un día. [2]​[3]​ Aunque la mayor parte de la superficie original se ha perdido, la grandiosidad de la composición y la penetración fisonómica y psicológica de los personajes dan una vaga visión de su pasado esplendor. Desde su creación en el siglo XV, La última cena ha cautivado al público por impresionante tamaño, composición única, y atmósfera enigmática. [28]​, ... a la mañana temprano subir al andamio, porque la. ALBANO VITTURI El GRECO DURERO DURERO ABBENDSMAHL Otras últimas cenas 8. Esta pintura es un fresco, o sea, una pintura aplicada directamente sobre la pared. [11]​[20]​ Los artistas acudían desde muy lejos al refectorio del convento de Santa María delle Grazie, miraban la pintura con detenimiento, la copiaban y la discutían. [10]​ Sirvió a personas tan distintas e influyentes como Lorenzo de Médici, Ludovico Sforza, a los soberanos de Mantua (Francisco II Gonzaga e Isabel de Este) y al rey Francisco I de Francia.[8]​. Los doce Apóstoles están distribuidos en cuatro grupos de tres. Aunque se basa en las representaciones precedentes de Ghirlandaio y Andrea del Castagno, Leonardo crea una formulación nueva. Si realizas una compra, My Modern Met puede obtener una comisión. Este, empero, jamás se repitió; siempre consideró cada una de sus obras una tarea completamente nueva, peculiar y diferente de la anterior. Llegada la hora, Jesús se sentó a la mesa con los apóstoles y les dijo «Yo tenía gran deseo de comer esta pascua con vosotros antes de padecer. Leonardo ha escogido, puede que a sugerencia de los dominicos, el momento quizá más dramático. Leonardo no cobró por ella. [13]​[14]​ De alguna manera, su naturaleza, que tendía hacia el colosalismo, supo hallar en este cuadro una tarea que lo absorbió por completo, forzando al artista a finalizarla. La última cena (Il cenacolo) es una pintura mural realizada entre los años 1495 y 1498 por el multifacético Leonardo da Vinci (1452-1519).Fue encargada por Ludovico Sforza para el refectorio del Convento de Santa Maria delle Grazie en Milán, Italia. Ï 2. Como si La Última Cena ya no fuera lo suficientemente famosa, en el 2003 Dan Brown publicó su novela El Código Da Vinci y el mundo entero volcó su vista hacia las obras de este autor. La última cena es una pintura mural original de Leonardo da Vinci ejecutada entre 1495 y 1498. La tercera tríada desarrolla la teoría del amor platónico. En principio se trataba de un encargo modesto. Conocido por su hábito de procrastinación y su ambiciosa lista de tareas pendientes, Da Vinci apreció el hecho de que trabajar con yeso seco le permitiría tomarse su tiempo y no preocuparse por que el material se secara. En la obra, los discípulos y Jesús aparecen sentados y detrás de ellos se puede apreciar un paisaje como si fuera un bosque o incluso como si fuera el paraíso. No es un fresco tradicional, … [4]​ La pintura fue elaborada para su patrón, el duque Ludovico Sforza de Milán. En general se copiaban los tipos conocidos y ya probados; algunos artistas repetían una y otra vez a lo largo de su vida un tipo que les había salido bien y había tenido éxito, como, por ejemplo, Perugino, el condiscípulo de Leonardo. Leonardo creó La última cena, una de sus mejores obras, la más serena y alejada del mundo temporal, durante esos años característicos por los conflictos bélicos, las intrigas, las preocupaciones y las calamidades. [16]​, En 1497 el duque de Milán solicitó al artista que concluyera la Última cena, que terminó, probablemente, a finales de año. Goethe, que vio la estancia con escasas transformaciones en 1788, la describe así: En 1977 se inició un programa haciendo uso de las más modernas tecnologías, como consecuencia del cual se han experimentado algunas mejoras. .mw-parser-output .flexquote{display:flex;flex-direction:column;background-color:#F9F9F9;border-left:3px solid #c8ccd1;font-size:90%;margin:1em 4em;padding:.4em .8em}.mw-parser-output .flexquote>.flex{display:flex;flex-direction:row}.mw-parser-output .flexquote>.flex>.quote{width:100%}.mw-parser-output .flexquote>.flex>.separator{border-left:1px solid #c8ccd1;border-top:1px solid #c8ccd1;margin:.4em .8em}.mw-parser-output .flexquote>.cite{text-align:right}@media all and (max-width:600px){.mw-parser-output .flexquote>.flex{flex-direction:column}}.